Por Ideas Culturales
SAVIA el Encuentro Nacional de Composición se llevará a cabo el 7, 8 y 9 de julio en la ciudad de Paraná y contará con la presencia de destacadas artistas de la ciudad, la región y el país. La propuesta es organizada por el Colectivo Compositoras Entre Ríos en coproducción con la Secretaría de Cultura de la Provincia. Además, es apoyado por la Secretaría de Gestión Cultural del Ministerio de la Nación y la Municipalidad de Paraná.
La intención es reunir a artistas dedicados al trabajo de la creación musical en un ámbito de producción, formación y encuentro. Además, habrá instancias de capacitación, presentaciones de libros, charlas y recitales. SAVIA está dirigido al público en general y será de acceso libre y gratuito.
“Se trata de un hecho cultural que no tiene antecedentes en Entre Ríos y que se propone revalorizar y compartir para potenciar el oficio de componer, capitalizando las experiencias y profesionalidad de las talleristas, gestoras culturales, autoras y artistas invitadas, junto a las y los asistentes”, expresaron las organizadoras.
Las sedes serán los centros culturales provinciales: Casa de la Cultura de Entre Ríos, La Vieja Usina y el Instituto Autárquico Audiovisual de Entre Ríos (IAAER). Todas las actividades serán libres y gratuitas.
-Encuentro nacional en marcha:
Desde el Colectivo Compositoras, que ya cuenta con más de cinco años de trabajo en Entre Ríos, compartieron “nos propusimos generar un encuentro nacional destinado a las personas que trabajan, investigan y abrevan en la composición. Más allá de ser abierto a cualquier persona interesada, tenemos como eje transversal la composición de las mujeres y las disidencias, y la incidencia en ella de factores sociopolíticos y culturales de nuestra historia”.
“A partir del Encuentro también buscamos visibilizar la creación musical en el marco de la equidad de géneros; dar a conocer los plurales y peculiares estilos de composición para dar vuelo a mensajes y paisajes. Al mismo tiempo, queremos generar espacios para la profesionalización en el proceso de composición desde la diversidad de voces, temáticas y trayectos. Este Encuentro también está pensado para aquellos y aquellas que están dando sus primeros pasos en la creación. La invitación es a explorar y experimentar formas, dispositivos y tipos de producción”, explicaron.
-Propuestas:
Durante tres jornadas se realizarán talleres de formación para trabajar alrededor de ejes como la voz, la melodía, la rítmica, la palabra, los contextos sociales, y su lugar en los procesos compositivos. Estarán a cargo de los talleres Flopa Suksdorf (Paraná); Sandra Corizzo (Rosario); Nora Sarmoria (Buenos Aires); Andrea Álvarez (Buenos Aires); Karen Pastrana (Buenos Aires); Agustina Schreider (Paraná) y Judith de León (Paraná).
Dos publicaciones serán presentadas; se trata de: Tanguito montielero. La música de mi pueblo de Marcia Müller (Paraná) y Acordeón con alma de chamamé (también de Müller en co-autoría con Juan Pedro Zubieta); y una charla sobre el adelanto de publicación que reúne partituras y músicas de las integrantes del Colectivo Compositoras Entre Ríos.
Otras de las instancias de SAVIA será el conversatorio sobre Producción y Gestión Musical junto a las compositoras Lucy Patané (CABA) y Ana Suñé (Santa Fe) y un encuentro para debatir sobre la Ley de Cupo.
Como corolario de las dos primeras noches habrá recitales para compartir en vivo las obras de diferentes artistas entrerrianas, e invitadas. Marita Londra (entrerriana radicada en Córdoba); Lucy Patané (Buenos Aires) y Liliana Vitale (Buenos Aires), serán solo algunas de las artistas que nos deleitarán con sus músicas.
-Sobre los talleres:
Con el objetivo de incentivar la creación musical y convidar herramientas prácticas en la tarea de la composición se desarrollarán siete talleres. Serán temáticos, gratuitos y abiertos. Las inscripciones estarán disponibles en las próximas semanas.
Sobre estas capacitaciones, las organizadoras adelantaron “Destacadas músicas como Nora Sarmoria, Andrea Álvarez, Karen Pastrana, Sandra Corizzo, Flopa Suksdorf, Judith de León y Agustina Schreider, ya se encuentran preparando las jornadas de formación para desarrollar durante los días del Encuentro”.
En su invitación, expresan “Con modalidad de taller y de carácter abierto a cualquier persona interesada, estamos proyectando espacios de trabajo individual y colectivo con la idea de compartir herramientas y recorridos. De esta manera, la voz, la melodía, la rítmica, la palabra, los contextos sociales, y su lugar en los procesos compositivos serán algunos de los grandes ejes a trabajar juntos. Queremos que participes y tengas la posibilidad de conocer los recorridos de grandes maestras e intercambiar con otros que están en el mismo camino que vos”.
Conocé a las talleristas y sus propuestas:
-Nora Sarmoria (Buenos Aires) es pianista, compositora, arregladora, directora de orquesta, cantante, y acordeonista. Ha tocado en numerosos escenarios del país y de distintas partes del mundo. Como directora de orquesta, fundadora de la Orquesta Sudamericana (20 músicos), de la Orquesta Popular de Conti (OPC).
Se desempeñó como docente en la Universidad de San Martín, en la Universidad Nacional de las Artes, en el Conservatorio Municipal de Morón. Realiza cursos o “workshops” de Ritmos Sudamericanos por todo el mundo. Desarrolla la tarea de arregladora escribiendo para diversas formaciones sinfónicas del país y el exterior: Orquesta Juan de Dios Filiberto, Banda Sinfónica de Filosofía y Letras, Banda Sinfónica Baurú – San Pablo – Brasil, etc. También para formaciones de cámara y proyectos particulares de diversos artistas. Editó 12 discos solista.
En SAVIA brindará un taller de Composición e improvisación sobre ritmos latinoamericanos. Con Nora vamos a profundizar en los ritmos ternarios y binarios, como landó, chacarera, zamba en el primer caso o candombe, milonga, carnavalito en el segundo caso. La metodología del taller será la interpretación de instrumentos, canto, ensamble de instrumentos, voces, movimiento.
-Andrea Álvarez (Buenos Aires) es baterista, cantante y compositora de reconocida trayectoria por haber tocado y grabado como sesionista, junto a las más importantes figuras de la música popular Argentina (Soda Stereo, Divididos, Charly García, Attaque 77, Los Rodríguez, entre muchos otros).
Desde el año 2001 comienza su carrera solista, que ya lleva cuatro discos. Es además embajadora en Argentina del concurso internacional de bateristas mujeres “Hit Like A Girl”; y fué galardonada por la Fundación Konex con el Premio Konex diploma al mérito en el rubro “Mejor Artista femenina de rock de la década”.
En este taller Andrea plantea Componer de manera no convencionaldonde nos traerá experiencias como música mujer en todas estas décadas habiendo empezado como instrumentista y sesionista, y la transición que hizo para arribar a la composición. Narrará cómo comenzó a “armar” canciones. “Voy a compartir mis experiencias de cómo sacar una canción desde adentro nuestro y las diferentes maneras de darle la mejor forma posible”, invita Andrea.
-Karen Pastrana (Buenos Aires) es música rapera y educadora popular. Integra el grupo Actitud María Marta, pioneras del género llevaron su música por toda Latinoamérica y Europa, alcanzando un merecido reconocimiento a su militancia musical, con su rap comprometido.
En 2012, inicia paralelamente, su proyecto solista realizando dos giras por México y U.S.A. En 2017 crea M.I.A (Mujeres Incentivando Arte) en su debut como organizadora de esta plataforma artística convoca mujeres artistas con el deseo de celebrar un encuentro que se nutra del impulso creativo.
Su espacio de taller propone pensar desde el origen de la palabra, el deseo y la necesidad de decir, y se denomina: Círculo de iniciación a la escritura de rap. Propone re pensar los obstáculos, opresiones, miedos, inseguridades y la falta de posibilidad del disfrute que tenemos a la hora de pensarnos Raperxs. La escritura será punta de lanza por donde asoma la identidad de nuestro lenguaje, el cuidado de nuestra voz, necesaria y urgente para contar y ser protagonistas de nuestras historias.
-Sandra Corizzo (Rosario): Pianista, cantante y compositora de gran trayectoria. Trabaja junto a Reynaldo Sietecase y Sandra Mihanovich. Brinda clases de canto Integral y clínica de la canción. Es vocal coach.
A los 10 años Sandra, luego de aprender a tocar la guitarra y desarrollar la habilidad de “sacar” de oído sus canciones favoritas, sintió la necesidad de plasmar algunas ideas en clave de letra y música.
El taller Hacemos canciones que prepara para el Encuentro pretende indagar en cuestiones que derivan de la tarea compositiva en relación a la palabra. Hacer foco en procesos actitudinales y procedimentales. La docente propone lineamientos de un trabajo personalizado e individual y otros del trabajo creativo grupal. Se desarrollarán preguntas, análisis, diseños de una ejercitación personalizada capaz de brindar recursos creativos propios e instancias de encuentro con la mirada de un otro sobre la propia obra.
-Flopa Suksdorf, Judith de León y Agustina Schreider:
Las tres son reconocidas compositoras y docentes de Paraná. Además de ser anfitrionas de este Encuentro presentarán cada una un espacio de trabajo.
-El taller La voz como instrumento. Elementos de la composición espontánea, a cargo de Flopa abordará la vocalidad desde diferentes perspectivas. El trabajo sonoro, la identidad y la improvisación como formas de construcción, para la creación compositiva.
Suksdorf intensifica sus estudios musicales desde la niñez, de la mano de la cantante referente del jazz argentino, Roxana Amed, participando también de workshops internacionales. Graba su primer disco solista “Afro Blue” en 2017. A su vez, Flopa recibe menciones como revelación del jazz vocal argentino en todo el país.
-El Taller Caminos posibles hacia una canción será la propuesta de Agustina Schreider. Se intentará en la jornada probar distintas formas de empezar a hacer una canción con herramientas como palabras, sonidos, una melodía, un ritmo, acordes. Es una invitación a encontrarse con el juego de la creación.
Agustina nació en Paraná. En la adolescencia descubrió el violín. Cómo gustaba “inventar melodías” realizó la carrera de Profesorado de Música con orientación en Composición en el Instituto Superior de Música de la UNL.
-Judith de León es paranaense. A finales de los 90, inició junto a un grupo de artistas, la primera cuerda de Candombe de la región. En 2001 viajó a México. Acompañó a diversos cantautores como Leticia Servín, León Chávez Teixeiro, Paco Barrios “El Maztuerzo”, del mítico grupo de rock Botellita de Jerez.
En 2002, junto al músico y programador Santiago Chávez formó el colectivo “La Lengua”. Posteriormente creó la “Orquesta Irregular”.
Para este Encuentro la música nos invita a abordar la composición desde la perspectiva de Ritmos irregulares. Se trabajarán algunas polirritmias y combinatorias posibles entre compases y pulsos pares e impares; el concepto de cifrado rítmico; armado de claves irregulares y claves de paso entre distintas velocidades.
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